Международният конкурс за дизайн A’Design Award and Competition отново призовава всички талантливи дизайнери да опитат своя късмет в една от най-големите платформи за оценяване на таланти. Мащабите на този конкурс стават все по-неизмерими с всяка изминала година, а броя на дизайнерите получили международно признание и слава не спират да расте.
Както не веднъж сме споменали A’Design Award обхваща множество категории и подкатегории, така че нито един интересен и заслужил проект да не остане незабелязан и неоценен. Зад всяка една от тях, стои жури от професионалисти, специалисти в съответната сфера, които анонимно, безпристрастно и обективно да оценяват всеки един участник, решил да опита късмета си в поредното издание на конкурса. И тъй като категориите представляват една задоволителна цифра от възможности, ви предлагаме да научите повече за тях от този линк:
Тази година, решихме да представим на вашето внимание една от категориите, които най-силно ни вълнува и с която се чувстваме най-тясно свързани, а именно Интериорен дизайн на вътрешни пространства, Експозиции и Търговски обекти. Освен личното пристрастие, можем спокойно да кажем, че това е една от най-комплексно представените категории, тъй като самото проектиране на интериора е съвкупност от множество детайли и елементи, които сами по себе си могат да бъдат част от други, самостоятелни категории.
Оценяването на кандидатите се извършва на два етапа, което доста улеснява целият процес по подготовката на презентацията на самите проекти. Първата част от конкурса е напълно безплатна и в нея проектите получават предварителна оценка, която да ги насочи в по-нататъшното участие в конкурса. В категорията могат да участват Интериорни дизайнери, Интериорни архитекти, Декоратори, Дизайнери на мостри и Архитектурни студия, като могат да бъдат оценявани проекти създадени през последните 10 години.
Крайният срок за кандидатстване е 28 февруари 2024, а резултатите от конкурса ще бъдат обявени на нашия сайт на 25 април 2024, като се надяваме да отбелязваме все повече наши сънародници победители в конкурса.
Ето и някой насоки, какво трябва да подготвите, за да участвате в надпреварата
Интериорният дизайн сам по себе си може да създаде една отделна реалност, да пренесе хората в една напълно изолирана от външния свят среда, да ги накара да мечтаят, да се отпуснат или да насърчи тяхното развитие било то физическо или интелектуално. За да ви убедим с казаното, сме подготвили един богат списък от невероятни интериори, заслужили своите награди и вниманието на международната публика.
Deji Cultural Complex Museum на Masato Kure and Masashi Ota
През последните години, пандемията нанесе сериозни промени в начина по който хората пазаруват, тъй като масово се наложи това да се случва online. С цел тази практика да започне да се променя, е създадено място, на което търговската част е свързана с експозиционно пространство и по този начин посетителите се потапят напълно в една различна обстановка, която да предложи различен вид развлечения.
Deji Cultural Complex Museum на Masato Kure and Masashi Ota. Източник: A'Design
Poly City Gather Sales Center на Melody Lau
Дизайнерът залага на чистите природни форми използвайки деконструктивен подход и обръщайки техните функции. Основният акцент в този невероятен търговски център е 12 метровия атриум, чиито купол създава усещането за едно сюрреалистично пространство, в което фантазиите се превръщат в реалност.
Poly City Gather Sales Center на Melody Lau. Източник: A'Design
Lang Chuan Cuisine Lounge на Wenbiao Du
Ресторантът е вдъхновен от китайската култура или по-специално от маската от операта в Съчуан, която е и най-голямото съкровище на операта. Дизайнерът пресъздава иновативните форми на съвременното изкуство и използва традиционният образ на пандата в различни, модерни и авангардни визии, като моделира едно неповторимо пространство, съвкупност от култура, изкуство и гастрономия.
Lang Chuan Cuisine Lounge на Wenbiao Du. Източник: A'Design
Vicutu Concept Flagship Store на Antistatics Architecture
Концептуалният магазин, създаден за модната марка Vicutu, представлява един своеобразен преразказ на природните елементи като планини, водопади, пустини и небесни природни явления, които носят усещането за прераждане и нирвана. Артистичните циментови стени създават усещането, че са направени от плат, а облите им форми със специална текстура допълват тази изискана визия.
Vicutu Concept Flagship Store на Antistatics Architecture. Източник: A'Design
The Future Preface Exhibition Center на Robin Wang
Експозиционното пространство представлява един своеобразен преразказ на спомените свързани с местните традиции и животът на емигрантите, борещи се за по-добро бъдеще. Пространството е разделено вертикално на различни слоеве, представляващи минало, настояще и бъдеще, които да покажат на посетителите, както славата на миналото така и надеждата в светлото и непознато бъдеще.
The Future Preface Exhibition Center на Robin Wang. Източник: A'Design
Burton Chengdu Retail на Sa and Boo Studio
Този невероятен магазин на марката Burton, която произвежда сноуборди, носи със себе си посланието за опазване на околната среда, чрез употребата на преработени и рециклирани материали в този вид промишленост. Елементи на сноуборда са преразказани чрез различни материали и изображения на марката, хората, планетата и спорта, като по този начин мястото се превръща в ключова забележителност за града, в който се намира.
Burton Chengdu Retail на Sa and Boo Studio. Източник: A'Design
Chengdu Holdings Glory In History Sales Center на Mind Design
Отново вдъхновен от китайските традиции, този зашеметяващ интериор преразказва платното на Уанг Ксименг „Хиляди мили реки и планини“. Следвайки различните слоеве на традиционния китайски вътрешен двор, всяко пространство е свързано с останалите, които по елегантен и модерен начин преразказват местните традиции и оформят зашеметяващи гледки.
Chengdu Holdings Glory In History Sales Center на Mind Design. Източник: A'Design
The Beijing Parade Restaurant на Ao Han
Чрез този забележителен интериор, дизайнерът отдава почит на т.нар хора Танг, като пресъздава различни стилове в ресторантьорската, китайска култура. Пространството се отличава със семпъл и едновременно изискан стил, като разказва по абстрактен начин за невероятните постижения по пътя на коприната и създава една невероятна обстановка, в която посетителите напълно да се потопят в китайската култура и традиции.
The Beijing Parade Restaurant на Ao Han. Източник: A'Design
Flow Bar на Bo Zhou
Влизайки в този нестандартен бар, вниманието ви веднага ще бъде приковано от невероятното произведение на изкуството, което представляват таваните наподобяващи големи водни капки. Чрез притихналата, топла светлина, която преобладава в пространството, движението на всяка една „капка“ позволява на хората да възприемат ритъма на пространството и по този начин да изживеят едно напълно различно усещане за това как изкуството може да променя пространството.
Flow Bar на Bo Zhou. Източник: A'Design
Mking Party K Ktv на Kuanxi Li
Mking Party K е поредното заведение, което още от самото начало грабва своите посетители с футуристичния си облик, сякаш е декор на научно - фантастичен филм. Различните зали превеждат посетителите през все по-тъмните фази на нощта и създават една мистериозна, непозната, пънк обстановка, като всяко пространство е проектирано с различни неочаквани елементи, които да направят изживяването все по-неповторимо.
Mking Party K Ktv на Kuanxi Li. Източник: A'Design
W Chengdu Hotel на Glyph Design Studio
Изискан и чувствен, със закачлив привкус, в този хотел всичко е в уголемен мащаб. От внушителните мраморни стени, до огромния метален полилей в центъра на фоайето, както и всички останали декоративни елементи тук, допълват драматичния привкус на интериора и имат за цел да пресъздадат красивата природа на Чънду, която заобикаля хотела.
W Chengdu Hotel на Glyph Design Studio. Източник: A'Design
Xian Canopy Hotel на Jingwen Chen
Културното наследство играе основна роля и тук. Хотелът е разположен в центъра на град Сиан и е заобиколен от архитектурни произведения от епохата на династията Танг. Вдъхновена от исторически богата среда, в която хотела се намира, визията му отразява стилът на епохата, пресъздаден по модерен начин и потапя своите посетители един многоцветен гоблен, изтъкан от местна история.
Xian Canopy Hotel на Jingwen Chen. Източник: A'Design
Square Hsg Learning Center на Evolution Design
Мястото представлява едно експериментално пространство, предназначено за иновативни методи на преподаване и учене. Кампусът е създаден с цел да не бъде поредното учебно съоръжение, а дом за нови идеи и концепция, опити и дебати в различни сфери. Построен е като отворена мрежа, свързваща различните функции в него, така че всички пространства да могат да се използват за динамичен начин на обучение.
Square Hsg Learning Center на Evolution Design. Източник: A'Design
Envisioning Beyond Legacy Exhibition на Oval Design Ltd.
Мострата е създадена с цел да покаже еволюцията на Хонгконг през последните 25 години, като в нея е наблегнато на интерактивната среда, която максимално да въвлече посетителите в обстановката и да ги накара да се почувстват част от този невероятен процес. Тя е представена чрез своеобразния път на хора от различни поколения, които да се обединят в една обща цел, а именно светлото бъдеще на този непрекъснато развиващ се град.
Envisioning Beyond Legacy Exhibition на Oval Design Ltd. Източник: A'Design
We Transforming Circular Economy Exhibition на Daisuke Nagatomo and Minnie Jan
Отново създадена с цел опазване на околната среда, мострата представя кръговрата на материалите, така че да се намалят отпадъците и да се стимулира рециклирането на материалите, чрез иновативни технологии, които да стимулират икономическото развитие в различни региони. Интериорният дизайн тук представлява пътуване през непрекъснати промени, които преминават от праволинейни икономически практики, през трансформиращото се настояще, към едно устойчиво и по-чисто бъдеще.
We Transforming Circular Economy Exhibition на Daisuke Nagatomo and Minnie Jan. Източник: A'Design
Royal Tulip Warsaw Apartments Aparthotel на Tremend
Едно от най-красивите места в полската столица е Royal Tulip Warsaw Apartments, което през 20-те години на XX век е било наричано „Париж на Севера“. Богатата история на мястото, както и самата Варшава вдъхновяват дизайнерите при създаването на този модерен апарт хотел в централната част на града, който представлява една смесица от лукс, дом и офис за своите гости.
Royal Tulip Warsaw Apartments Aparthotel на Tremend. Източник: A'Design
Jian Gym на Denver Hsu
Желанието на дизайнера, който е дълбок почитател на фитенс културата е да създаде една иновативна зала, в която човешкото тяло и пространството да бъдат в пълен синхрон и по този начин да се стимулира енергията и желанието за спорт в посетителите му. Самото пространство представлява просторни зони изпълнени с тъмно, опушено дърво и червен травертин, преплетени с изобилие от слънчева светлина, което създава една изискана и привлекателна обстановка.
Jian Gym на Denver Hsu. Източник: A'Design
Guangzhou Julong Bay Exhibition Center на Ann Yu
Експозиционният център представлява реновация на няколко стари сгради използвани в миналото за складове, които така и не получават статут на културно наследство, което от своя страна позволява на дизайнерите да моделират смело пространството. Целта е да се запази историческият облик на сградите, като едновременно с това да бъдат трансформирани в едно модерно и атрактивно експозиционно пространство, което освен със своя чар, печели сърцата на посетителите с най-високата си оценка от SITES Sustainable System, получена за първи път в Китай.
Guangzhou Julong Bay Exhibition Center на Ann Yu. Източник: A'Design
Stonesal Restaurant by Jeffrey Zee
Ресторантът е създаден в пълен контраст на забързаното и модерно ежедневие и безкрайните стъклени фасади заобикалящи мястото, което на фона на модерния свят, представлява истински храм за своите гости. Богата комбинация от текстури и материали, както и специално подбрани арт елементи пресъздават изисканата и луксозна, традиционна обстановка на един стек хаус ресторант.
Stonesal Restaurant by Jeffrey Zee. Източник: A'Design